top of page

ŞULE GAZİOĞLU GALLERY • İSTANBUL VE LONDRA • SERGİ ARŞİVİ (2021 – 2026)

SERGİ İZLEME ODALARI

Galerinin 2021 yılındaki kuruluşundan bugüne İstanbul Emirgan, Büyükada ve Londra’da (St James’s, Somerset House ve Olympia) gerçekleştirdiği sergiler güncel olandan geçmişe doğru aşağıda yer alıyor. Her serginin atmosferini taşıyan katalog seçkilerini, eleştirel metinleri, basın yansımalarını ve koleksiyoner danışmanlığı bağlantılarını inceleyebilirsiniz.

SERGİ I • GÜNCEL SERGİ | 21 – 26 EYLÜL 2026 | GALLERY 8, 8 DUKE STREET, ST JAMES’S, LONDRA

Hector McDonnell: Istanbul's Light

“Bu odada hiç bulunmadım ama yine de onu tanıyorum.” Boğaz’ın sisli sabahlarından tarihi yarımadanın mahrem iç mekânlarına, eşyanın ve ışığın hafızası.

Hector McDonnell: Istanbul's Light Sergi Kataloğu Kapak Eseri (Gallery 8, Londra, 21–26 Eylül 2026)

Kuzey İrlandalı ressam Hector McDonnell’ın dört yılı aşkın bir zamana yayılan İstanbul ziyaretlerinde ürettiği yağlıboya tablolar ve gravürler, kenti egzotik bir seyir nesnesi olarak değil; ışığın, eşyanın ve insan sıcaklığının üst üste bindiği canlı bir hafıza alanı olarak kavrıyor. Boğaz vapurlarının güvertelerinden Kapalıçarşı esnafının tezgâhlarına, cami avlularından ahşap odaların loşluğuna uzanan bu resimler, tanıdık bir iç mekânın dinginliğini taşıyor. Sergi kataloğunun önsözünü, Sotheby’s 19. Yüzyıl Avrupa Sanatı Eski Direktörü ve BBC Antiques Roadshow uzmanı Grant Ford kaleme aldı.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Grant Ford (Katalog Önsözü): “Hector’u İstanbul’daki galerisinde temsil eden Şule Gazioğlu da onun resmine aynı derin bağlılıkla yaklaşıyor ve St James’s 8 Duke Street’teki Gallery 8’de bu serginin küratörlüğünü üstleniyor. Hector, İstanbul’un o başka hiçbir yere benzemeyen ışığını ve yaşayan ruhunu tuvalde yakalıyor.”
• Merve Akar Akgün (Art Unlimited) & Cornucopia Magazine: “McDonnell İstanbul’a mimari bir belge ya da egzotikleştirilmiş bir şehir imgesi olarak yaklaşmıyor; ışık, nesneler ve yaşanmışlık bir araya gelerek izleyicide ‘Bu odada hiç bulunmadım ama yine de onu tanıyorum’ hissini uyandırıyor.”
Cornucopia Magazine →   •   Art Unlimited (TR) →   •   Art Unlimited (EN) →   •   Grant Ford Fine Art →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ II • ULUSLARARASI FUAR | 13 – 17 MAYIS 2026 | PHOTO LONDON 2026, OLYMPIA, LONDRA (STANT J23)

Ci Demi: Something is Amiss

“Ben bir korku filmi çektiğimi hayal ederek fotoğraf çekiyorum; görünmez bir gerilimin, kentsel dönüşümün tekinsiz gölgesinin peşindeyim.” (Ci Demi)

Ci Demi: Something is Amiss Sergi Kataloğu Eseri (Photo London 2026, Olympia, Londra)

Photo London 2026’nın Discovery bölümünde (The National Hall, Olympia, Londra, Stant J23) Şule Gazioğlu Gallery tarafından sunulan Ci Demi’nin kişisel serisi 'Something is Amiss', İstanbul’un psikocoğrafyasını sert monokrom kontrastlar ve gündüz flaşının tekinsiz ışığıyla yokluyor. Kentin hızla değişen yüzeyi altında biriken görünmez huzursuzluk, aşina olduğumuz sokak ve köprü silüetlerini alışılmışın dışında bir gerilim alanına dönüştürüyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Vogue Türkiye (Dilan Saray Söyleşisi): “Şule Gazioğlu: Ci Demi’nin işlerinde ilk bakışta seçilen, ödünsüz ve özgün bir görsel dil var. İstanbul’un yüzeyinin altındaki o görünmez gerilimi Londra’da uluslararası izleyiciyle buluşturuyoruz.”
• Al-Monitor (Nazlan Ertan): “Gündüz flaşı ve keskin ton kontrastı, izleyiciyi geçiş eyleminden koparıp Boğaz Köprüsü’nün tekinsiz fiziksel varlığıyla baş başa bırakıyor.”
Vogue Türkiye Söyleşisi →   •   Al-Monitor Yazısı →   •   Photo London →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ III • KARMA SERGİ | 26 ŞUBAT – 19 MART 2026 | ŞULE GAZİOĞLU GALLERY, EMİRGAN, İSTANBUL

Rooted: The Garden Within

“Doğa burada dışsal bir manzara değil; hafızayı, kırılganlığı ve içsel dengeyi taşıyan canlı bir eşiktir.” (Şule Gazioğlu)

Rooted: The Garden Within: Boğaziçi Köşkü ve Manolya Katalog Görseli

Rooted: The Garden Within: Boğaziçi Köşkü ve Manolya Katalog Görseli (II)

Annette Louise Solakoğlu’nun dingin geniş format fotoğraflarını, Işık Güner’in bilimsel keskinlik ile şiirsel duyarlılığı birleştiren botanik illüstrasyonlarını, Yunus Karma’nın kintsugi felsefesiyle onardığı yaşayan yosun heykellerini ve Elena Tash’ın bitkisel pigmentlerle dokuduğu tekstil yüzeylerini bir araya getiren 'Rooted: The Garden Within', Emirgan’daki galeri mekânını tefekkür odaklı bir içsel bahçeye dönüştürdü. Sergi, kök salmanın yalnızca toprağa değil, insanın kendi belleğine ve kırılganlığına tutunma biçimi olduğunu hatırlatıyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Küratöryel Program & Sanatçı Buluşmaları: Sergi süresince Mart 2026 boyunca Elena Tash ile doğal pigment atölyesi, Yunus Karma ile Kintsugi ve Yosun Sanatı buluşması ve Royal Botanic Garden Edinburgh altın madalyalı sanatçı Işık Güner ile bilimsel botanik illüstrasyon söyleşisi gerçekleştirildi.

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ IV • ULUSLARARASI FUAR | 15 – 18 MAYIS 2025 | PHOTO LONDON 2025, SOMERSET HOUSE, LONDRA

Annette Louise Solakoğlu: Ode to Istanbul

“Alışıldık gürültülü ve renkli kalıplardan arınmış; orta format analog kamerayla yirmi yılda damıtılmış dingin, siyah-beyaz bir İstanbul.”

Annette Louise Solakoğlu: Ode to Istanbul (Fishseller with a View & Kız Kulesi, Photo London 2025)

Annette Louise Solakoğlu: Ode to Istanbul (Fishseller with a View & Kız Kulesi, Photo London 2025) (II)

Londra Somerset House’ta düzenlenen Photo London 2025’te sunulan 'Ode to Istanbul', Annette Louise Solakoğlu’nun yirmi yılı aşkın bir zamandır orta format analog kamerasıyla kayda geçirdiği İstanbul’u uluslararası izleyiciyle buluşturdu. Hamidiye Çeşmesi’nin mermer cephesinden Kız Kulesi’nin sisli ufkuna, kaybolmaya yüz tutmuş zanaatkârlardan Boğaz kıyısındaki balıkçılara uzanan kareler, kentin hafızasına dışarıdan değil, içeriden ve telaşsız bir gözle bakıyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Black+White Photography Magazine (Sayı 306, Claire Blow): “Annette Louise Solakoğlu yirmi yılı aşkın süredir kamerasıyla İstanbul sokaklarını adımlayarak şehrin zıtlıklarını ve kültür katmanlarını gözlemledi; bu derinlikli arayış, aşina olduğumuz gürültülü sahnelerden uzak, son derece özgün bir İstanbul portresi ortaya çıkardı.”
• Cornucopia Magazine (Andrew Finkel): “Serin bir monokromda yeniden damıtılan İstanbul: renklerden ve klişelerden arınmış fotoğrafları hem derin bir şiirselliğe hem de tuhaf, sarsıcı bir güce sahip.”
Black+White Photography Magazine →   •   Cornucopia: The Poetry of Silence →   •   Gazete Oksijen Söyleşisi →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ V • ULUSLARARASI FUAR | 15 – 18 MAYIS 2025 | PHOTO LONDON 2025, SOMERSET HOUSE, LONDRA

Annette Louise Solakoğlu: Botanica

“Işığın ve gölgenin sessiz simyası: Bitki formlarını zamansız birer heykel gibi ele alan monografik seri.”

Annette Louise Solakoğlu: Botanica Kataloğu Eseri (Photo London 2025, Somerset House)

Photo London 2025 kapsamında Somerset House’ta 'Ode to Istanbul' ile eşzamanlı olarak sergilenen 'Botanica', doğadaki kırılgan bitki formlarını dramatik ışık-gölge dengesi ve klasik natürmort disipliniyle ele alıyor. Geniş format analog kameranın sağladığı derinlik, her bir yaprak ve gövdeyi zamandan soyutlanmış heykelsi bir varlığa dönüştürüyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Uluslararası Ödüller & Seçki: London Photography Awards Altın Ödülü ve 2025 International Photography Awards (IPA) İkincilik Ödülü’ne değer görülen seri, Photo London 2025 Somerset House koleksiyoner seçkisinde yer aldı.
Annette Louise Solakoğlu Portfolyosu →   •   Photo London →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ VI • EYLÜL 2024’TEN BU YANA DEVAM EDEN KÜRATÖRYEL KURGU | BÜYÜKADA SPLENDID PALACE HOTEL

Prinkipo Mon Amour: Annette Louise Solakoğlu, Ahmet Abut Koleksiyonu & Esra Oğuz

“Zaman burada yavaş akıyor; hayat Marmara Denizi’nin kıyıya vuran sakin sularıyla aynı ritmi paylaşıyor.” Eylül 2024’ten bu yana Splendid Palace atriumunun yaşayan ruhuna dönüşen mekânsal kurgu.

Prinkipo Mon Amour: Büyükada Splendid Palace Hotel Atrium Kürasyonu (© Marco Argüello / Financial Times) ve Annette Louise Solakoğlu Prinkipo Serisi

Prinkipo Mon Amour: Büyükada Splendid Palace Hotel Atrium Kürasyonu (© Marco Argüello / Financial Times) ve Annette Louise Solakoğlu Prinkipo Serisi (II)

Şule Gazioğlu, Büyükada’daki tarihi 1908 Splendid Palace Hotel’in atriumunda bir sergi kürasyonu gerçekleştirmek üzere davet edildi. Mekânın yaratıcı kurgusunu ve kreatif direktörlüğünü üstlenen Gazioğlu, atriumun üzerindeki geniş boşlukta sanatçı Esra Oğuz’a kumaşlarla mekâna özgü 'Stripes' yerleştirmesini hazırlattı; Ahmet Abut Koleksiyonu’ndan 1880–1930 yıllarına ait Büyükada arşiv fotoğraflarını, Annette Louise Solakoğlu’nun Büyükada’yı, tarihi Splendid Palace Hotel’i ve ünlü yazar Lev Troçki’nin evini konu alan 'Prinkipo' fotoğraf serisiyle bir araya getirdi. Otel yönetimi, konuklar ve koleksiyonerler tarafından derin bir ilgiyle benimsenen bu mekânsal kurgu ve yerleştirme, Eylül 2024’ten bu yana Splendid Palace atriumundaki varlığını sürdürüyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Financial Times: FT Weekend Magazine (Hester Underhill; Fotoğraf: © Marco Argüello): Marco Argüello’nun tam boy fotoğrafı, Esra Oğuz’un atrium açıklığında süzülen kumaş yerleştirmesini ve Şule Gazioğlu’nun kurguladığı sergi alanını birlikte kayda geçiriyor.
• Cornucopia Magazine: Büyükada’nın katmanlı hafızasını Splendid Palace Hotel, ada manzaraları ve Lev Troçki’nin evi üzerinden yeniden canlandıran küratöryel proje uluslararası basında geniş yankı uyandırdı.
Financial Times Yazısı →   •   Splendid Palace Paylaşımı (Instagram) →   •   Cornucopia: Prinkipo Mon Amour →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ VII • SERGİ ARŞİVİ | 19 NİSAN – 18 MAYIS 2024 | ŞULE GAZİOĞLU GALLERY, EMİRGAN, İSTANBUL

Monica Fritz: Out of Place

“Bulunduğu yerlerin ‘tipik’ özelliklerini yüceltmekten daima imtina eden Monica Fritz, alışılmışın dışında gezinmeyi yeğliyor; onun bakışında sıradan olan gizemli hâle geliyor, egzotik dünyalar tanıdık bir çehreye bürünüyor, sessizlikler ise ahengi çağrıştırıyor.” (Prof. Paolo Girardelli)

Monica Fritz: Out of Place (19 Nisan – 18 Mayıs 2024) Sergi Kataloğu Görseli, Şule Gazioğlu Gallery

Monica Fritz: Out of Place (19 Nisan – 18 Mayıs 2024) Sergi Kataloğu Görseli, Şule Gazioğlu Gallery (II)

Boğaziçi Üniversitesi Tarih Bölümü öğretim üyesi Prof. Paolo Girardelli’nin katalog metniyle sunulan 'Out of Place', İsviçreli-İtalyan fotoğraf sanatçısı Monica Fritz’in Sicilya, Hindistan, Yemen, Fas, Mısır, Ürdün, New York, Londra ve Milano’ya uzanan yolculuklarında kayda geçirdiği mimari eşikleri ve insanlık hallerini bir araya getiriyor. Fritz, yüzeysel bir egzotizmin ya da pitoresk kalıpların tuzağına düşmeden, aşina olunanın içindeki gizemi ve yersizlik duygusunu yalın bir görsel dille görünür kılıyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Prof. Paolo Girardelli (Katalog Metni) & Merve Akar Akgün (Art Unlimited): “Fritz’in kareleri, sıra dışı olanla sıradan olan arasındaki sınırı bulanıklaştırarak farklı coğrafyaların mimari ve insani belleğini sessiz bir ahenkle buluşturuyor.”
Art Unlimited: Bu Coğrafyadan Beslenen Hikayeler →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ VIII • SERGİ ARŞİVİ | EKİM 2023 – MART 2024 | ŞULE GAZİOĞLU GALLERY, EMİRGAN, İSTANBUL

Annette Louise Solakoğlu: The Ancient Grounds of Ani

“Tarihin kıyısında sessizliğin şiiri: Manuçehr Camii penceresinden İpek Yolu Köprüsü’ne uzanan zamansız bir Anadolu tefekkürü.”

Annette Louise Solakoğlu: The Ancient Grounds of Ani (Manuçehr Penceresinden İpek Yolu Köprüsü)

UNESCO Dünya Mirası listesindeki antik Ani harabelerini, Manuçehr Camii’ni ve Arpaçay üzerindeki tarihi İpek Yolu köprüsünü geniş format analog kamerayla belgeleyen kişisel sergi. Doğu Anadolu’nun sınır coğrafyasındaki taş mimariyi, rüzgârın aşındırdığı kalıntıları ve doğanın ağırbaşlı sessizliğini monokrom bir derinlikle bir araya getiriyor.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Cornucopia Magazine (“Annette Solakoğlu: At the Edge of History” & “The Season Ticket”): Uluslararası kültür ve sanat dergisi Cornucopia, sergiyi sezonun öne çıkan sergileri arasında değerlendirdi.
Cornucopia: At the Edge of History →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ IX • SERGİ ARŞİVİ | 28 NİSAN – 18 HAZİRAN 2023 | ŞULE GAZİOĞLU GALLERY, EMİRGAN, İSTANBUL

Sébah & Joaillier: Eye of the Bosphorus

“19. yüzyıl Osmanlı saray fotoğrafçılarının nadir albümin baskılarında Boğaziçi’nin topoğrafik ve mimari belleği.”

Sébah & Joaillier: Eye of the Bosphorus (Fabrizio Casaretto Koleksiyonu Seçkisi) Sergi Görseli

Osmanlı saray fotoğrafçıları Pascal Sébah, Jean Pascal Sébah ve Polycarpe Joaillier’nin 19. yüzyıl sonu İstanbul ve Boğaz panoramalarından oluşan, Fabrizio Casaretto Koleksiyonu’ndan derlenmiş nadir orijinal albümin baskı seçkisi. Erken dönem fotoğraf tarihinin görsel mirasını Emirgan’a taşıyan sergi, kıyı mimarisinin ve deniz kültürünün yüzyılı aşan sürekliliğine ışık tuttu.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Küratöryel Arşiv & Fabrizio Casaretto Koleksiyonu: Fabrizio Casaretto Koleksiyonu’ndan seçilen orijinal 19. yüzyıl albümin baskılar, Şule Gazioğlu Gallery’nin tarihsel fotoğraf mirası ile çağdaş sanat arasında kurduğu düşünsel bağın kurucu halkalarından birini oluşturdu.

✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ X • SERGİ ARŞİVİ | EKİM – KASIM 2022 | ŞULE GAZİOĞLU GALLERY, EMİRGAN, İSTANBUL

Annette Louise Solakoğlu: Ode to Istanbul

“Bir şehre dışarıdan değil, yirmi yıllık bir aşinalık ve sükûnetle içeriden sunulan görsel bir reverans.”

Annette Louise Solakoğlu: Ode to Istanbul (Emirgan İlk Gösterim & Hamidiye Çeşmesi Büfesi)

Annette Louise Solakoğlu: Ode to Istanbul (Emirgan İlk Gösterim & Hamidiye Çeşmesi Büfesi) (II)

Annette Louise Solakoğlu’nun ilerleyen yıllarda Londra Somerset House’ta (Photo London 2025) uluslararası izleyiciyle buluşacak olan 'Ode to Istanbul' serisinin Emirgan’daki ilk kapsamlı galeri sergisi. Emirgan Hamidiye Çeşmesi büfesinden tarihi yarımada zanaatkârlarına uzanan siyah-beyaz gümüş jelatin ve arşivsel pigment baskılar ilk kez bu seçkide bir araya geldi.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Cornucopia Magazine (Sayı 65, Andrew Finkel: “The Poetry of Silence”): Cornucopia Magazine, Emirgan’daki bu sergiyi çok sayfalı bir portfolyo ve kapsamlı bir eleştiri yazısıyla uluslararası okurlarına taşıdı.
Cornucopia: The Poetry of Silence →

↓ SERGİ KATALOĞU (PDF)   •   ✉ KOLEKSİYONER & FİYAT TALEBİ   •   💬 WHATSAPP İLE İLETİŞİM

SERGİ XI • KURULUŞ DÖNEMİ SERGİ ARŞİVİ | 2021 – MAYIS 2022 | ŞULE GAZİOĞLU GALLERY, EMİRGAN, İSTANBUL

Lütfiye Kösten: Geçmişten Gelen

“Zamanın ve mekânın ötesinde, izleyiciyle doğrudan göz teması kuran piktografik ve dingin portreler.”

Lütfiye Kösten: Geçmişten Gelen & Şule Gazioğlu Gallery Emirgan Kuruluş Seçkisi

Şule Gazioğlu Gallery’nin 2021 yılında İstanbul Emirgan’da kuruluşuyla başlayan ilk sergi sezonu ve Nisan–Mayıs 2022’de düzenlenen Lütfiye Kösten’in 'Geçmişten Gelen' başlıklı kişisel sergisi. Sanatçının Fransa ve Türkiye arasında şekillenen figüratif resim pratiği, grafiksel çizgiler ve piktografik renk yüzeyleri üzerinden hafıza, kimlik ve kadın temsillerini Emirgan’daki galeri mekânına taşıdı.

BASINDA & ELEŞTİREL YORUMLAR:
• Sanat Basını & Galeri Kuruluş Arşivi (2021–2022): Emirgan Sakıp Sabancı Caddesi’nde 2021 yılında kapılarını açan Şule Gazioğlu Gallery’nin kuruluş sezonu ve Lütfiye Kösten’in ‘Geçmişten Gelen’ sergisi, Boğaz hattında nitelikli bir küratöryel odak olarak karşılandı.

✉ ESERLERİ HAKKINDA BİLGİ VE İLETİŞİM TALEBİ →

← ANA SAYFA SEÇKİSİNE DÖN   •   TEMSİL EDİLEN SANATÇILAR →   •   KOLEKSİYON ESERLERİ & MAĞAZA →   •   HAKKIMIZDA & BASIN →

bottom of page